jueves, 19 de febrero de 2015

Serigrafía

Informe de los trabajos realizados en clases:


Nombre: Allan Vera Suárez, Arianna Palma, Carlos Robles
Materia: Técnicas de impresión
Profesor: Daniel Castelo Tay – Hing
Nombre de la técnica empleada: SERIGRAFÍA

SERIGRAFÍA


Sobre la Serigrafía: es una técnica de impresión empleada en el método de reproducción de documentos e imágenes sobre cualquier material, y consiste en transferir una tinta a través de una malla tensada en un marco. El paso de la tinta se bloquea en las áreas donde no habrá imagen mediante una emulsión o barniz, quedando libre la zona donde pasará la tinta.

El sistema de impresión es repetitivo, esto es, una vez que el primer modelo se ha logrado, la impresión puede ser repetida cientos y hasta miles de veces sin perder definición.

Artista destacado en xilografía: Guy Mccoy, nacido en Kansas en 1904, y es considerado como el padre de la serigrafía artística. Comienza sus estudios artísticos en 1924 y  en 1933 da por finalizada su etapa de estudiante para comenzar a trabajar como artista dentro de los programas de la WPA (Work Progress Administration. Agencia gubernamental para proporcionar empleo, principalmente en programas de obras públicas.)

Será esta organización la que le inste a reproducir obras originales de la manera más fidedigna posible y obtener así ingresos adicionales tras la venta de la obra original. Guy desarrollará ideas para el proceso de impresión utilizando una pantalla serigráfica e investigando con varios medios. Se marca entonces el inicio del estándar de reproducción serigráfica. En este sentido se considera a Guy Maccoy cómo el padre de la serigrafía artística.

Realizó sus dos primeras serigrafías en 1932; ambas eran alrededor de 9 x 11 pulgadas y tiró aproximadamente 40 copias de cada diseño. En 1938 tuvo su primera exposición individual, la primera de serigrafías en una galería de arte.










Materiales necesarios para la técnica:
  • -       Un marco de madera
  • -       Tela organza o de 61 hilos
  • -       Goma y sensibilizador
  • -       Rasero para arrastrar la tinta sobre la malla tensada
  • -       Tinta textil
  • -       Soporte sobre el cual se va a imprimir el diseño, tela, pellón o camisas.


Explicación: Primero se debe colocar pegamento sobre el marco de madera, luego se debe tensar la tela y graparla sobre la madera, debe de quedar bien tensada, sin arrugas ni relieves. Una vez hecho esto se debe preparar la emulsión, la misma que se hace con goma y sensibilizador en un cuarto oscuro con luz roja o amarilla.

Colocar sobre un recipiente tres cucharadas soperas de goma y 21 gotas de sensibilizador. Mezclar bien y dejar reposar por 7 minutos. Una vez hecho todo esto colocar la emulsión sobre el bastidor y dejar secar.

Conclusión
A mi parecer, como estudiante de la materia, la serigrafía es una técnica te impresión muy apta para tener precisión en lo que se va a imprimir. Es económica, fácil de hacer y rápida. Aparte de que el bastidor se puede reutilizar y hacer varios diseños impresos al mismo tiempo como estampados, señaléticas u obras realmente artísticas, simplemente es cuestión de técnica y entusiasmo.


Fotografías del primer trabajo en serigrafía





Fotgrafías del segundo trabajo de serigrafía. (Tramado de semitonos)





Fotografías del trabajo de serigrafía realizado en clases (Señaléticas)  





Recomendaciones
Al momento de pasar la emulsión sobre el bastidor, procurar verificar que no queden grumos en ambos lados de la tela. Si en un caso la imagen se quema en el bastidor y al lavarlo no se sale la emulsión significa que no dejaste mucho tiempo la exposición a la luz que debe ser con una luz de 500 watts de 3 a 4 minutos.




Stencil


Informe de los trabajos realizados en clases:


Nombre: Allan Vera Suárez, Arianna Palma, Carlos Robles.
Materia: Técnicas de impresión
Profesor: Daniel Castelo Tay – Hing
Nombre de la técnica empleada: Stencil


STENCIL



Sobre el Stencil: El estarcido, también llamado esténcil (del inglés stencil) es una técnica artística de decoración en que una plantilla con un dibujo recortado es usada para aplicar pintura, lanzándola a través de dicho recorte, obteniéndose un dibujo con esa forma.
Una de las formas más usuales de hacerlo es recortando la imagen deseada sobre una hoja de papel duro; el dibujo aparece como un espacio abierto con zonas sólidas alrededor. La plantilla así obtenida se sitúa sobre una nueva hoja de papel y se aplica la pintura sobre toda la superficie. Las zonas de pintura que llegan a la hoja inferior quedan limitadas a la forma de los huecos de la plantilla, creando así la imagen deseada.

Artista destacado en Stencil: Los artistas más destacados son Banksy, Shepard Fairey, Blek le Rat. Banksy nació en 1974 y creció en Bristol, Inglaterra. Su trabajo, en su gran mayoría piezas satíricas sobre política, cultura pop, moralidad y etnias, combina escritura con graffiti con el uso de estarcidos con plantilla.
Su arte urbano combina escritura con una técnica de estarcido muy distintiva, similar a Blek le Rat, quien empezó a trabajar con estarcidos en 1981 en París; y miembros de la banda de anarco-punk Crass, que mantuvieron una campaña en las instalaciones del metro de Londres a finales de la década de los setenta del siglo XX e inicios de los ochenta. Banksy reconoció la influencia de Blek diciendo "cada vez que creo que he pintado algo ligeramente original, me doy cuenta de que Blek le Rat lo hizo mejor, sólo que veinte años antes."1 Sus obras se han hecho populares al ser visibles en varias ciudades del mundo, especialmente en Londres.









Materiales necesarios para la técnica:
  • -       Una imagen impresa a color, preferible formato A3 para poder separar mejor los colores.
  • -       Soporte duro para pintar la imagen, preferiblemente cartulina o panca coa.
  • -       Las pinturas necesarias según la cantidad de colores de la imagen impresa. Es preferible usar acrílico o pintura textil.
  • -       Acetato para poder hacer las plantillas.
  • -       Un rodillo de esponja para pasar la tinta sobre las plantillas.
  • -       Cinta adhesiva para poder sujetar el esténcil sobre el soporte.
  • -       Y manos a la obra.


Explicación: Elegir una imagen con colores planos y luego imprimirla, es preferible usar imágenes con grandes tramos de color para que sea más fácil y rápido hacer el esténcil. Luego colocar el acetato sobre la imagen para marcar las líneas por donde se va a recortar para hacer la plantilla.
Una vez logrado esto, empezar a entintar según los colores que quieres que vayan primero. Se debe tener en cuenta que la plantilla de acetato debe estar sujeta al soporte con la cinta adhesiva, porque al ser plástico se puede mover y puede dañar el área de coloración.

Conclusión
La técnica del esténcil es totalmente de certeza y precisión. Un solo movimiento en falso puede darnos un mal trabajo, pero cuando se pone todo el empeño de querer lograr la imagen, podremos tener un resultado excelente. El esténcil es una técnica que nos desafía sí o sí a ser precisos, a ser perfectos al momento de entregar un trabajo. A pesar de la paciencia que se debe tener, es una buena técnica para pintar imágenes de íconos musicales, artísticos y otras obras que pueden engalanar un salón entero.

Recomendaciones
Si se va a usar acetato como plantilla, es necesario usar acrílico para pintar, ya que otras pinturas no secan rápido y suelen regarse por debajo de la plantilla haciendo que se noten las molestas fallas de registro, especialmente si es sobre fondo blanco.




     










                         

xilografía




Informe de los trabajos realizados en clases:


Integrantes: Allan Vera Suárez, Arianna Palma, Carlos Robles
Materia: Técnicas de impresión
Profesor: Daniel Castelo Tay – Hing
Nombre de la técnica empleada: XILOGRAFÍA

Sobre la Xilografía: La xilografía es una técnica de impresión con plancha de madera. El texto o la imagen deseada se talla a mano con una gubia o buril en la madera. Se utiliza habitualmente una sola matriz (llamada también taco) para cada página. A continuación se impregna con tinta y presionándola contra un soporte (como el papel) se obtiene la impresión del relieve.

Las maderas más adecuadas para realizarla son la de boj, la de cerezo o la de peral.1 Otras maderas menos duras, como las de arce y roble, no son adecuadas para la xilografía.

Artista destacado en xilografía: Santos Segundo Chávez Alíster, de nombre artístico Santos Chávez, grabador. Nació en Canihual, Provincia de Arauco, el 7 de febrero de 1934 y murió en Viña del Mar, Chile, el 2 de enero del año 2001.
Considerado uno de los artistas más autóctonos de Chile, los grabados de Santos Chávez corresponden en gran parte, a xilografías, técnica de la cual el artista expresó " Es un medio de expresión que llega a las grandes masas. Por eso grabo, y en madera, que es un material noble, muy ligado a la tierra, al bosque, a la lluvia".
Realizaba sus obras en matrices hechas de maderas nativas, pino araucaria y lingue entre otras. Se afanaba en una técnica exigente que no permitía dejar algo al azar. Su oficio y habilidad le permitía trabajar la madera directamente, sin dibujo previo. No usaba prensa sino cucharas que le permitían  lograr líneas más delicadas.




 Materiales necesarios para la técnica:
-       Gubias para tallar la madera
-       Plancha de madera (preferible mdf de 5mm de grosor)
-       Tinta textil o acrílica, puede ser de cualquier color
-       Soporte para hcer el estampado de la tinta, preferiblemente pellón, o cartulina canson o de mayor grosor.
-       Rodillo de esponja para entintar y otro para presionar sobre el soporte.
-       Pincel o brocha para quitar los excesos de madera tallada.

Explicación: Primero se debe elegir la madera y especificar su tamaño para poder trabajar en ella. Luego se elige un diseño determinado y apropiado para utilizar en esta técnica, aparte de que se fácil de tallar.
Luego se procede a imprimir el diseño en una hoja y también colocarla sobre papel carbón, para empezar a calcar el diseño en la madera.
Siempre se debe tomar en cuenta o remarcar la parte que se va a tallar y la parte sobre la que va a ir la tinta.
Luego de esto se procede a la impresión sobre el soporte.

Conclusión
A mi parecer, como estudiante de la materia, la xilografía aparte de ser la primera forma de impresión en la historia, es también una forma interesante de hacer arte. Los grabados en madera suelen llamar mucho la atención en distintas escalas, pero las impresiones basadas en este método suelen ser más interesantes porque el objetivo es que la impresión no tenga defectos, sino mayoritariamente trazos definidos que se puedan notar al momento de entintar sobre el soporte.  

Recomendaciones
Al momento de tallar con las gubias, hacerlo hacia fuera, no hacia dentro, porque se corre el riesgo de ser cortado drásticamente por la gubia, tratar de mantener los dedos y manos sosteniendo la tabla un poco alejados de donde se está tallando con la gubia.